Предметный мир культуры - Коськов М.А.
Скачать (прямая ссылка):
М. Коськов. Предметный мир культуры=Санкт-Петербург 2004
Очерк 8 Модель предметной культуры
123
ления и соответствующие им формы предметосозидания, естественно, далеко не всегда фигурируют в чистом виде.
Что касается столь популярного в исследованиях предметного мира семиотического среза, то в представленном спектре отчетливо прослеживаются изменения в характере несомой предметами информации и языка форм. Прежде всего, любой предмет естественно, непроизвольно информирует воспринимающего о собственных физических свойствах — размерах, пространственной структуре, материале, цвете и т.п. В культуре уже на практическом полюсе информация этим не ограничивается, а включает сведения о функциях, технологии изготовления, способе эксплуатации и т.п. Появление эстетической установки при переходе ко второму типу предметов, как мы выяснили, предполагает неосознанное выражение в трактовке форм идеалов, представлений мастера о практическом совершенстве предмета, о его эффективности, удобстве, конструктивности, технологичности и т.п. Далее качественно меняются сами эстетические установки, осознанно выражаемое в образной форме идейно-эмоциональное содержание и, разумеется, средства выражения — язык. Формы и средства выразительности предметов будут специально рассмотрены далее на историческом материале.
Принципиальная важность изложенных положений, желание с максимальной убедительностью раскрыть их побуждает нас прибегнуть к иллюстрациям. Нагляднее всего особенности формообразования при каждом типе творчества проявились бы в случае показа видоизменений одного и того же предмета. Однако каждому типу предметного творчества, как правило, присущ свой характерный круг вещей. Есть, тем не менее, такой предмет, который предоставляет нам подобную возможность. Это — кресло. Воспользуемся им.
На рис. 1 представлены шесть трактовок одного предмета. При рационально-утилитарном подходе (тип 1) преследуется единственная цель — простейшим способом обеспечить надежное и удобное сидение. Далее, наряду с названной целью, появляется установка на красоту вещи (тип 2). В нашем примере вводятся скосы, радиусы, более тщательная обработка поверхности и т.п. При целостном подходе (тип 3) форма кресла (в данном случае древнегреческого клисмоса) обретает выразительность. В ней наглядно прочитывается работа конструкции, поза человека и даже антропоцентрический дух эпохи, ее пластическое мироощущение. Использование тех же форм в другую эпоху, когда изменились условия, — признак стилизующего творчества (тип 4), с помощью которого как бы присваиваются особенности прототипа, ореол связанных с ним ассоциаций. При декоративном творчестве
М. Коськов. Предметный мир культуры=Санкт-Петербург 2004
124
Часть II Родной континент
(тип 5) вещь в значительной степени утрачивает практическое значение, а ее форма подчиняется художественной идее (в данном случае — историзма, народности, национального своеобразия), для воплощения которой привлекаются изобразительные элементы. Наконец, в сфере искусства (тип 6) наш предмет оказывается лишь изображенным, не имеющим собственных жизненных функций.
Итак, мы получили два спектральных ряда, расчленяющих мир артефактов в существеннейших плоскостях — в структурной и функциональной. Пересечение этих спектров дает координатную сетку, которую можно мысленно наложить на контуры нашего «континента» и таким образом с достаточной отчетливостью определить его «географические зоны», качественно различные области, сориентироваться в поле обобщенных предметных объектов (схема 4).
Эта сетка, систематизируя предметную культуру, может служить инструментом при исследовании или оценивании ее фрагментов, при совместной работе проектировщиков, при налаживании контактов и взаимопонимания их между собой и, особенно, с заказчиком.
Во-первых, она обеспечивает принципиальную ясность при выборе объекта разработки: когда проявляется постоянная, часто не осознаваемая, борьба противоположных тенденций. С одной стороны, заказчик, как правило, естественно склонен упрощать проблему, минимизировать задание, обойтись без существенных перемен и ощутимых затрат, например, решить задачу создания «лица фирмы» путем разработки лишь вывески, логотипа, знака, фирменной документации и т.п. плоскостных объектов. С другой стороны, проектировщик (архитектор, дизайнер, художник) столь же естественно, как правило, склонен к максимализации объекта. Указанную задачу он стремится решить, прежде всего, путем структурных изменений продукции, производственной среды и, в конечном счете, стиля жизни данной фирмы.
Во-вторых, «координатная сетка» позволяет четко соотнести метод создания объекта с характером и средой его будущего функционирования. Так, для разработки объектов, не подлежащих визуальному восприятию человеком (деталей, механизмов, скрытых конструкций и т.п.) адекватным является первый тип предметного творчества; для объектов производственной сферы, контактирующих с человеком (инструментов, машин, цеховых помещений, складов, промышленных предприятий и т.п.) предпочтительней второй тип творчества; созданию объектов, адресованных широким слоям населения, наиболее соответствует третий, целостный тип творчества; объектам, формирующим имидж отдельных людей (одежда, интерьер,
